Author: admin

Ett vitt sofföverdrag är lite som en blank canvas, det blir vad du gör det till. Dessvärre kan det bli ganska nersölat, men vad gör det när du enkelt kan skapa något nytt och tjusigt av överdraget? Från batikmönster till broderier – här har du fem tips för att skapa ett unikt sofföverdrag.

Låt sofföverdraget bli ett textilt konstföremål

Textilier passar särskilt bra till konst. De är nämligen tacksamma material att måla och sy på. Med ett sofföverdrag behöver du egentligen bara tänka snäppet större och aningen mer tredimensionellt än när du skapar en tavla.

Genom att måla eller sy stora mönster på exempelvis en Ikea Ektorp klädsel undviker du att skapa ett rörigt intryck. Stora mönster tenderar att bli väldigt smakfulla och kan dessutom smälta in i övrig inredning – alternativt bryta mot den på det effektfullaste sätt.

En vit eller enfärgad Ikea Ektorp klädsel är tacksam att arbeta med just för att den enkelt kan färgas till vilken färg du vill. Om du skulle söla ner klädseln i nuvarande skick kan du färga om den i tvättmaskinen hemma, det finns numera speciella medel för ändamålet.

5 tips för att skapa en unik soffklädsel

Hur kan du göra sofföverdraget till ett unikt konst- och inredningsföremål?

• 1. Färga med olika batiktekniker. Batik innebär att du knyter en bit textil så att färgen lägger sig i läckra mönster och uteblir på vissa ställen. Tie-dye och shibori är två populära tekniker för batikmönster.
• 2. Virka mormorsrutor alternativt köp virkade dukar på second hand och sy fast dem i ett mönster i soffklädseln.
• 3. Skaffa eller gör schabloner och måla exempelvis stora bladmönster på en Ikea Ektorp klädsel.
• 4. Doodla snygga mönster med hjälp av textilpennor.
• 5. Brodera på soffklädseln. Du kan exempelvis göra korsstygn eller långstygn, liksom du kan utgå från färdiga mönster eller brodera på fri hand. Välj den broderiform som passar dig bäst!

Att rama in sin konst har många fördelar och i det här inlägget får du veta allt om hur du kan tänka när du ska välja en ram till din konst.

Välj rätt ram

Att välja rätt ram till din konst kan kännas svårt. Särskilt om man ser till marknaden för ramar då det finns många snygga ramar att välja bland. För att vara säker på att du väljer rätt ram ska du utgå från konstverkets motiv och välja material och färg därefter. Sedan väljer du själv om du vill att ramen ska matcha motivet i färg eller om du vill använda en ram för att rama in ditt konstverk bättre och därmed ge konstverket ett bättre fokus. En annan sak som kan vara bra att tänka på när du ska välja en ram till ditt konstverk är att storleken är viktig. Det kan vara svårt att veta om man inte köpt en ram förut men du ska alltid utgå från konstverkets storlek och välja en lika stor ram. Om ditt konstverk är 50×50 cm ska du välja en lika stor ram. Om du inte vet hur stort ditt konstverk är kan du enkelt mäta upp det med hjälp av en måttstock.

Material och färg

Det finns många olika material på ramar. De vanligaste materialen är trä, metall och plast. Vill du vara säker på att ditt konstverk håller ska du välja en ram av metall eller av trä. Det finns även en hel del olika färger på ramar. De vanligaste är trä, svart, vitt, guld och silver. På konstmuseer hänger de flesta ramarna i pampiga ramar av guld. Men det kanske passar bättre med en något mer neutral färg på ramen om syftet är att den ska hänga i någons vardagsrum. Om du är osäker på material och färg kan du alltid prova dig fram och se vilken ram som passar ditt konstverk bäst.

Tjocklek

Något annat som du bör tänka på när du ska välja en ram till ditt konstverk är dess tjocklek. Det finns många olika tjocklekar att välja bland. Både de som är flera centimeter tjocka och de som är något mindre. Om ditt konstverk är litet kan det vara snyggt med en tjockare ram. Om ditt konstverk är stort kan det vara snyggt med en smalare ram.

Det passerar årligen mängder med konst genom konstskolornas väggar men det är förhållandevis väldigt få konstverk som blir kvar permanent. Till skillnad från många andra skolor och offentliga byggnader är konstskolor fyllda med tomma väggar som utgör underlaget för studenternas utställningar. Det är en plats fylld av förändring där konsten skapas men inte stannar kvar. Ändå finns det på många ställen spår av konst på konstskolorna.

Permanenta konstverk och gömda ställen

Konst i offentliga miljöer såsom skolor brukar man vanligen se i några olika former. Det är inte ovanligt med gamla gipsskulpturer och målningar, eller inramade grafiska tryck. Minnesvärda dokument kan sitta skyddade bakom glas med fina ramar i lärarnas korridorer. Inte sällan konstfullt utfört med reflexfritt glas från butiker som BGA till exempel, som säljer högkvalitativa glas och ramar. På en del skolor kan man hitta permanenta konstverk i bibliotek och i närheten till entrén. Exempelvis på Konstfack kan man åtnjuta några designarbeten från studenter och även ett par gamla gipser som har följt med under lång tid. Medan den mesta av konsten försvinner med studenterna kan det även finnas spår av deras verksamhet i glömda utrymmen som inte målas om så ofta, såsom toaletter och förvaringsutrymmen. På vissa skolor har dock studenternas arbeten och även konstföremål som använts i undervisningen bevarats i hög grad.

Gipsavgjutningar på Konstakademin

På Konstakademin i Stockholm finns det mängder av vackra skulpturer och teckningar bevarade från tidigare studenter. Konstakademin är en gammal skola som har undervisat i teckning, arkitektur och bildhuggarkonst med mera, och idag verkar de främst för att främja konst och konstutbildning. På Konstakademin finns det även mängder av gipsavgjutningar av skulpturer från stora konstnärer som Michelangelo. Dessa gipser har använts i undervisningen på skolan och det är än idag populärt att besöka akademin för att öva sig på att teckna av dessa skulpturer.

Att leva på sin konst är inte alltid lätt men de som gör det brinner ofta för det och skulle aldrig komma på tanken att arbeta med något annat än att måla, skulptera eller installera. Själva målet med konst är att kunna visa upp den för omvärlden och göra sig ett namn, även om det är få som når hela vägen. När du ska förbereda en konstutställning är det viktigt att dina verk hamnar i ett vackert sken, och i rätt höjd för att komma till sin rätt i betraktarens ögon. Finns det fler tips att ta del av?

Ljussättning

Konstverk i mörka rum gör sig inte speciellt bra och står de i ett mörkt rum måste de ha rejält med ljus precis bredvid sig eller ovanför så att de syns och framträder. Ljusinstallationer kan bli finare i mörka rum men då krävs det också att själva installationen är skickligt utformad. Om det istället är tavlor eller skulpturer du ska visa upp kan det räcka med bra lampor, några ljusslingor eller helt enkelt ett stort och upplyst rum. Se bara till att ljuset inte blir störande och tar uppmärksamheten från själva konstverket.

Häng inte för tätt

Om du har många konstverk är det bra att hänga eller ställa dem i ett stort rum med högt i tak och med mycket mellanrum mellan sig. Annars kan det lätt se för plottrigt ut. Om du däremot har många små, likartade konstverk kan det vara mycket snyggt att hänga dem på en och samma vägg eller ställa dem tillsammans i olika höjder för att skapa ett enhetligt intryck, ungefär som en tavelvägg. Se bara till att samtliga verk får individuellt ljus samtidigt som de gör sig fina tillsammans med tanke på färg, motiv och form. Stora verk ska hänga enskilt och liksom bli huvuddelen av en vägg eller en del av ett rum.

Hur ska man hitta lokal?

Som ny i konstnärsbranschen är det särskilt viktigt att ställa ut och bjuda in till vernissager. Det är så man får en chans att sälja sina verk och att ryktet sprids från mun till mun i konstkretsarna. Både konstskolor och olika muséer har lokaler och kontakter för att hitta och hyra en utställningslokal billigt. I många fall kan du även göra dig bekant med en galleriägare och fråga om din konst kan ställas ut mot ett visst arvode av det du säljer. Ett annat tips är att gå ihop flera konstnärer och dela på kostnaderna. Under skoltiden brukar utställningar förekomma titt som tätt just för att skolan är mån om att eleverna får hjälp att marknadsföra sig och att skolan blir känd. Om du ställer ut i olika länder bör du också tänka på att kolla upp vilka regler som gäller.

Drömmer du om att gå en förberedande utbildning i konst eller design? Nedan listas några av de absolut bästa skolorna i Stockholm såväl som Bohuslän.

Basis Konstskola

Basis Konstskola ligger belägen på Södermalm i Stockholm med närhet till caféer och gångavstånd till tunnelbana. Skolan har förberedande utbildningar, d.v.s. utbildningar som förbereder för vidare studier inom konst och kultur som Konstfack eller självständigt arbete som verksam konstnär. Om du är intresserad av att utveckla ditt måleri eller sinne för design finns både utbildningar i konstnärlig grund, konstnärlig fördjupning samt Inredning och Design. Utbildningarna sträcker sig över ett år och är studiemedelsberättigade men en avgift ska betalas innan påbörjad termin. Studier ges av lärare som själva är verksamma inom måleri och design och kurserna pågår i vackra sekelskifteslokaler. Konstskolan basis har banat väg för många konstnärer och de flesta som slutför utbildningen går vidare till högre studier inom området kultur. Det finns även möjlighet att söka kortare utbildningar. Tiderna för dessa är belagda till kvällstid och antal träffar brukar vara tio á 45 min. Priserna för de varierar och kurserna brukar vara populära så håll utkik på deras hemsida.

Gerleborgsskolan- Bohuslän och Stockholm

Gerleborgsskolan finns belägen i både Stockholm och Bohuslän. Precis som Konstskolan basis erbjuder de förberedande utbildningar inom konst, dock erbjuder de ingen utbildning i design. Deras utbildningar innehåller allt du behöver veta innan du ger dig hän konsten och låter dig utvecklas i vackra och kreativa miljöer. Gerleborgsskolan i Bohuslän är ett perfekt ställe att låta kreativiteten flöda då det ligger intill klippor och vatten och bjuder på ett rikt utbud av kulturaktiviteter under hela året. Lärarna på skolan är själva verksamma konstnärer och utbildade i konst och måleri. I huvudstaden har du lugnet på skolan och storstadspulsen precis utanför dörren om du finner det mer lockande. En avgift tas ut i samband med ansökan och terminsstart men du kan även söka CSN lån vilket du smidigt kan göra på deras hemsida med Mobilt Bank-Id. Gerleborgsskolan erbjuder även kortare konstkurser och kan sökas på deras hemsida innan terminsstart.

En förberedande utbildning behöver inte nödvändigtvis innebära fortsatta studier på Konstfack eller annan högre konstnärlig utbildning utan kan mycket väl vara starten in i ditt arbetsliv som konstnär eller arbete med design. En förberedande utbildning i en utvecklande och kreativ miljö kan vara väl investerad tid för sig själv eller i ett företag med fokus på konst eller inredning. För att komma i gång erbjuder ovanstående utbildningar en bra och stabil grund och efteråt kanske tanken om en egen ateljé med kontor känns lockande? Det finns möjligheter att starta upp en verksamhet med hjälp av Capcito och med ett fördelaktigt lån kan du slappna av och fortsätta förverkliga dina drömmar.

Kungliga konsthögskolan erbjuder Sveriges äldsta högre utbildning i fri konst. Utanför konst- och kultursfären är den något av en doldis men inom konstvärlden är den väldigt känd och av många ansedd vara den bästa i landet, kanske rentav i hela norden.

Skolan erbjuder både ett kandidatprogram och en master. Det går även att söka till både kandidat och master på en gång och då slippa söka till masterprogrammet när man avklarat sin kandidat. Som en del av utbildningen producerar man utställningar och texter av både konstnärlig och akademisk art. Ateljésamtal varvas med teoretiska diskussioner.

Det är bara runt 2 % av de ansökande som blir antagna varje år. Klasserna är små med 15 studenter i varje. Man väljs av en professor som man sedan är knuten till under hela sin utbildning. Om man inte trivs med sin professor är det dock fritt fram att byta. Varje professor har friheten att bygga upp sitt eget undervisningsprogram och således kan det bli stor skillnad på ens utbildning beroende på vilken professor man har. Naturligtvis har skolan vissa riktlinjer som alla professorer måste anpassa sig efter, vilket garanterar att man får en kvalitativ utbildning.

Skolan har vidare några av de absolut bästa verkstäderna av konsthögskolorna i Sverige. Oavsett vilket medium man vill arbeta i, kan man här testa allt. Varje verkstad har kvalificerad personal som hjälper studenterna genomföra sina projekt på bästa sätt. Läget på Skeppsholmen mitt i Stockholm är fantastiskt även det. Alla studenter får en ateljé på plats. I de lägre årskurserna delar man och i de senare får man en egen. Studenterna har tillträde till sina ateljéer dygnet runt, året runt.

Utbildningen har en stark internationell prägel och det går att göra utbyte världen över hos en av skolans många partnerinstitutioner. Varför inte vara i Kina ett halvår? Eller kanske Österrike? Ett hett tips är att säkra sitt boende i god tid. För hjälp med det klicka här och sök på den plats du funderar på att bege dig till. Konstnärers arbetsfält är internationellt så det är lika bra att börja bygga upp sitt nätverk tidigt.

I Sverige finns det dessutom många stipendier att söka som konstnär vilket förenklar livssituationen avsevärt. Dock ska man veta att det är svårt att försörja sig som konstnär och många får ha extrajobb vid sidan av, trots långa utbildningar. En bra sak med detta är dock att det avskräcker de som inte verkligen vill bli konstnärer. Således håller utbildningen hög nivå och du som student kommer vara omgiven av extremt hårt arbetande människor. Tillsammans kommer ni kunna arbeta på er konst med total fokus utan att behöva oroa er för försörjningen, tack vare studiemedel. Så om du besitter konstnärsdrömmen kan det vara värt att göra ett studiebesök. Det kan ju inte skada. Vem vet, du kanske går till historien som en betydande konstnär.

Funderar du på att ta steget och söka till en utbildning i konst eller design? I Sverige finns ett flertal högre utbildningar inom konst som inte bara hjälper dig att utveckla ditt konstnärskap utan även förbereder dig för arbete i Sverige likväl som internationellt. Skolorna är väl ansedda och kan med lång erfarenhet, gott rykte och kompetent personal konkurrera med konsthögskolor i övriga Europa.

Antagningsprocess

I Stockholm finns det tre konstutbildningar på högre nivå och skolan Konstfack, belägen vid Telefonplan, är kanske den som klingar mest bekant. Konstfack erbjuder utbildning i konst men även konsthantverk och design. Antagningsprocessen ser lite annorlunda ut än om du söker till exempelvis en ingenjörsutbildning. Här är det inte främst dina betyg som är viktiga, även om du måste ha behörighet för högskola, utan dina arbetsprover samt intervju du får göra i samband med ansökan är det som avgör huruvida du blir erbjuden en plats eller inte.

Det är bra om du börjar att förbereda dig i god tid och går igenom respektive sida för design, konst och konsthantverk på deras hemsida för mer information om vilka arbetsprover som förväntas av dig. Arbetsproverna ska laddas upp och sändas in via antagning.se. En intervju där du får ge din syn på konst, vad den betyder för dig och samhället samt varför just du ska ha en plats på konstfack är bra att gå igenom innan. Nervositet är vanligt att känna inför intervjuer men om du är väl förberedd minskar stressen du eventuellt känner.

Om du är intresserad av konsthantverk och smycken är det troligt att en utbildning kan leda till arbete inom just den branschen. Att få göra vackra förlovningsringar i vitguld hos ett väl ansett företag med stor variation och utrymme för kreativitet är något som inte bara behöver vara en dröm.

Vårvernissage och julmarknad

På konstfack går det cirka 850 kreativa individer och med duktiga lärare som är utbildade i de olika konstnärliga ämnena är det omöjligt att inte utvecklas i den miljön. Där finns allt och lite till. På skolan kan du även utbilda dig till att få en masterexamen eller bli just lärare i exempelvis design. Varje år anordnas utställningar och marknader där du får chans att visa upp din konst för allmänheten men också sälja den. Varje vår är det vernissage och det brukar vara mycket uppskattat. Vintertid anordnas julmarknad dit många människor söker sig för att titta, inspireras och köpa konst. Varje utställning och marknad ger dig en chans att sprida din konst och på så vis göra dig ett namn i konstvärlden.

Efter avslutad utbildning ligger världen framför dig, om det så är fortsatta studier eller arbete i Sverige eller utomlands. Trots en del konkurrens inom kultur är dina möjligheter goda med en utbildning från Konstfack i ryggen. Till Konstfack söker du på våren och den startar till hösten.

Lycka till med dina konstnärliga studier!